Моя первая встреча с будущим
Мое путешествие по Японии началось с яркого будущего и прошло к великому и славному прошлому. От настоящего к прошлому.
Неплохо.
Эта страна поразила меня так, что я до сих пор не могу прийти в себя, а ведь, казалось бы, мало что могло бы удивить меня в этой жизни. Очевидно, это не так.
Мой внук, с тех пор как начал ходить и говорить, с четырёх лет его водят туда, и до сих пор он под большим впечатлением от „Луминара“. Два дня его таскали родители, один день он потащил и меня. Пока не привел меня к Бане. Это для него, видимо, было вершиной. Он не отпускал меня ни на шаг.
А люди, толпа… Я так переживала. За ним ли следить, на него ли смотреть, ведь он привлекал больше внимания, чем световое шоу. Мне приходилось читать, переводить, объяснять и отвечать на его вопросы.
„Мони, ты же уже видела Баню? Почему мы снова туда идём?“
„Потому что я хочу, чтобы и ТЫ ЭТО УВИДЕЛА! Разве это не круто, бабушка! Ух ты, снимают с дрона… Бабушка, смотри, это дрон!“
А на следующее утро он рисовал «Баню» и дроны.
Я полистала фотографии в фотоаппарате и телефоне, чтобы посмотреть, что я снимала. Хочу показать ему, что есть в мире, и что то, что он увидел, — лишь небольшой занавес, приоткрывающий истинные чудеса человеческой фантазии и творчества.
Видеоролик: Роды, из Цифрового музея Токио, Япония
В тот первый день я была так устала. У нас было три посещения, а Цифровой музей в Ропонги стал четвёртым мероприятием. Оставалось ещё одно. Я уже не могла стоять на ногах. Я не знала, в каком измерении нахожусь. Кто я, где я…
Мне не понравилась ни одна из моих собственных фотографий, поэтому я позвонил друзьям. Все откликнулись, и теперь у меня есть самые классные видео и фото с этого невероятного шоу.
Япония — это Япония… и сегодняшняя реальность
Обычно люди, прежде чем отправиться в Японию, читают книгу Марко Семова „Япония как Япония“. Ну, а я — нет. Но после возвращения я её прочитал.
Я очень внимательно прочитал предисловие к последнему изданию 1990 года, появившемуся вскоре после того, как в Болгарии зародилась новая надежда. По-видимому, писатель был весьма наивен и с восторгом верил, что мы движемся к лучшему.
Там есть одно предложение:
„Болгария не сможет в ближайшее время догнать Японию. Но у неё уже появятся возможности догонять её, а не отставать от неё…“
И ещё одно:
„Пришло время дописать эту книгу. Каждый, кто хочет как можно скорее вырваться из отсталости, к которой мы обречены…“
После моего приключения под названием «Япония», когда в Болгарии уже рождается третье поколение, могу с уверенностью сказать, что не только мы как страна и народ, но и вся Европа настолько далеки от Страны восходящего солнца, что исторически мы обречены на расхождение с ней.
Это совсем другая цивилизация. Развитая, наивная, странная, но будущее за ней.
Только Китай может с ним сравниться. Но, к сожалению, там, где грязно, шумно и воняет, часто оказывается, что китайское присутствие уже ощутимо.
Но начну с оптимистичной ноты.
Уникальный музей цифрового искусства.
TeamLab Borderless: музей без границ в Токио
Музей цифрового искусства TeamLab Borderless („Без границ“) расположен в Ропонги, одном из самых роскошных районов Токио.
Лучше всего посетить этот район вечером. Помимо шикарных магазинов, здесь представлены все крупные мировые и японские модные бренды. Этот район впечатляет футуристической архитектурой, блестящими небоскребами, великолепными зелеными насаждениями и оживлённой ночной жизнью.
H3 Миры света, движения и воображения
Музей представляет собой интегративную выставку цифрового искусства, единственную в своём роде.
Он разделен на различные секции, в которых представлены все темы из жизни и фантастики: «Будущее», «Природа», «Художественные инсталляции», «Странные существа», Сотворение мира и даже сказочная лаборатория, в которой дети могут самостоятельно творить.
Хроматическая сфера, из Цифрового музея в Токио, Япония
Их рисунки оживают на глазах благодаря магии цифровых технологий.
Входной билет стоит около 32 евро, но лучше заранее забронировать день и время посещения.
Когда зритель становится частью искусства
Инновационные инсталляции и образы свободно перемещаются по пространству и взаимодействуют с посетителями.
Они переплетаются друг с другом и создают ощущение, что люди в режиме реального времени создают бесконечный и постоянно меняющийся мир искусства.
Зрители погружаются в прекрасную вселенную, в которой всё взаимосвязано, а пространство и время текут по-другому.
Кто такие создатели TeamLab
За этим сказочным миром стоят специалисты из самых разных областей: программисты, инженеры, математики, архитекторы, аниматоры CGI, веб-дизайнеры, графические дизайнеры, художники и редакторы.
Создатели TeamLab объединились в 2001 году и сформировали международный арт-коллектив.
Их совместная работа объединяет искусство, науку, технологии и реальный мир.
С помощью искусства эта междисциплинарная группа исследует взаимосвязь между человеком и миром и ищет новые формы восприятия.
Искусство без границ
Согласно философии TeamLab, люди делят мир на отдельные единицы и проводят между ними границы.
Их проекты призваны преодолеть эти границы и продемонстрировать непрерывность связи между человеком, природой, временем и пространством.
Всё существует в одной длинной, хрупкой и чудесной непрерывности без границ.
TeamLab по всему миру
Выставки TeamLab проходят в Нью-Йорке, Лондоне, Париже, Сингапуре, Пекине, Мельбурне и многих других городах.
Постоянные музеи и экспозиции есть в Токио, Шанхае и Макао, а новые выставочные площадки планируется открыть в Абу-Даби, Пекине, Гамбурге, Джидде и Утрехте.
Их произведения входят в коллекции ведущих музеев мира, в числе которых Музей современного искусства в Лос-Анджелесе, Музей Asia Society в Нью-Йорке, Национальная галерея Виктории в Мельбурне и Amos Rex в Хельсинки.
Цифровой музей, Токио. Цветы лотоса рассыпаются и распускаются по всему миру
Узнать больше о автора Марии Радевой здесь
